首届“艺术与设计展览会”在广东工业设计城开幕
艺术与设计展上，一名设计师拍下喜欢的画作。
艺术追求尽量多的可能性，设计追求尽量少的可能性；
艺术走到极致，能看懂的人越来越少，设计走到极致，能看懂的人越来越多；
艺术让人觉得世界多元，设计让人觉得世界美好。
9月15日，由广东工业设计城和广东省工业设计协会联合举办的首届“艺术与设计展览会”拉开帷幕。这周以来，在广东工业设计城内，艺术与设计的碰撞持续发酵，通过展示近现代岭南画派画家的一些优秀精品、画稿、速写等作品，以及广东工业设计城设计师的优秀设计手绘图，让年轻设计师感悟和学习老一辈艺术家的心思和精髓所在，启发创意灵感，提高艺术修养，从而创造出更多更优秀的创新设计精品。
此次“艺术与设计展览会”展览时间为9月15日~10月8日，展览开幕首日，就有不少设计师到场观展。入职两年的设计师肖华明学的是美术专业，绘画基础良好的他平时也有欣赏艺术展览的爱好。对于一名设计“新丁”来说，肖华明坦言经常会碰到设计灵感枯竭的时候，“有时一个通宵也想不出好点子。”通过与同行交流，肖华明最近开始大量“脑补”艺术知识，他最近设计的一把椅子就借鉴了巴洛克风格的线条运用，“一名设计师的知识面必须够广，这样视野才开阔，我觉得设计与艺术在表现形式上有很多共通点。”
无独有偶，从事家电设计的崔智海最近也从西方现代主义和岭南画派的画风中得到灵感，简约但内涵丰富，这是崔智海的感悟，“我们做设计的常说，要重视功能属性，使用者得到便利是最终目标，但外观、色彩的运用同样不可小觑，这关系到用户的使用感受。”
广东省工业设计协会会长胡启志认为，艺术是把物质转化为精神，设计则是让精神转化为物质，如果这两个过程能产生化学反应，那会使得设计更具有原创性。广东省工业设计协会秘书长周红石则指着活动背景板说，艺术与设计其实是一家，“看，这是我们李良晖的题字，旁边还有绘画装饰，而整幅背景板更是设计的体现，把各种元素无缝融合，形成良好的视觉效果。”
北滘镇党委委员、副镇长霍炳朝表示，广东工业设计城经过六年的发展，如今已成为国内最具影响力的工业设计主题园区。而目前，园区主要以年轻设计师为主，他们在技能、阅历、文化艺术和内涵修养等方面仍有一定的进步空间。回归文化寻找再提升的突破口，加强艺术修养和文化审美，将使他们的设计产品注入更多的艺术灵魂与内涵。
作为顺德美术家协会主席的叶其嘉，也对艺术与设计有着自己独到的看法。他指出，艺术与设计两者是紧密结合的，设计的本质是艺术与科学技术融合的产物。设计不仅是艺术的一个类型，而且也是艺术的母型，当人类的艺术眼光不断提高的时候，设计也将变得更加有品味。
科凡家居总经理林涛作为园区设计师代表，他认为，艺术与设计是相辅相成的。设计之美，就是艺术的灵活运用过程，美的设计，最终会为人类创造无穷的价值。当今，随着美学经济时代的来临，园区更加需要培养一批美学CEO，而不是只会赚钱的老板。
记者手记：
用设计思考用美学管理
艺术，总是给人无穷的想象空间，是提高人的逻辑思维能力的有效途径。艺术总是能提高人的审美能力，是一切美学美感的表现载体。
设计之美，就是艺术的灵活运用过程，美的设计，最终会为人类创造无穷的价值。历史事实教导我们，全球最推崇艺术的法国和意大利，最终使这两个国家成为世界奢侈品的最大发源地。数百年前幻想中创造的造型和色彩，今天通过科学手段灵活运用，仍然可以成为今天产品设计的重要参考。
艺术由于其思想性和抽象性，总会让创作者和欣赏者变得沉稳而积极。一件耐人寻味的艺术品，会让人进入沉思和品读。事实证明，艺术品位高的人，生活中可以去掉不少浮躁，一个读懂艺术品的人，将是充满智慧、幻想和创意的人。
目前，广东工业设计城的工业设计年轻设计师在技能、阅历、文化艺术和内涵修养上仍有提升的空间。回归文化寻找再提升的突破口是正确的成长途径。设计师群体可以在文化艺术氛围中，静心体会，潜移默化地接受文艺的熏陶，最终升华为一种本能或文化涵养。一个具备文化艺术氛围的环境，对设计师作品的内涵提升，学会用设计思考，用美学管理，对设计工作是有着积极意义的。
